PRÓXIMOS TALLERES
ACCEDEEscuela Abierta de Soundpainting, surge con el objetivo de difundir y desarrollar el Soundpainting en España especialmente en el ámbito de las enseñanzas artísticas, la educación primaria y secundaria y las enseñanzas universitarias. Pretende ser foro de investigación educativa abierta al diálogo. La Escuela Abierta de Soundpainting va dirigida a todas las personas vinculadas con el mundo artístico y educativo (músicos, bailarines, actores, artistas visuales, profesorado de todas las etapas educativas, otros profesionales, estudiantes, familias …)
Creemos en la renovación permanente de nuestra práctica educativa dotándola de trascendencia social, para avanzar hacia una sociedad más justa, igualitaria, democrática y solidaria. En torno a estos principios colaboraremos con otros colectivos para crear
- Espacios para la reflexión sobre nuestra práctica educativa para avanzar hacia un modelo de escuela más acorde a la realidad social.
- Espacios para el intercambio de experiencias tanto artísticas como educativas que nos ayuden a desarrollar la tarea docente
La creatividad en el aula es indispensable para estimular y desarrollar un entorno en el que el aprendizaje sea siempre motivador y novedoso. El Soundpainting -lenguaje de signos que se utiliza para la composición multidisciplinar en vivo con músicos, bailarines, actores y artistas visuales- es una herramienta pedagógica novedosa, potente y esencial para involucrar a estudiantes de todas las edades, niveles de habilidad y formas de expresión artística, en el proceso creativo.
Contribuye al desarrollo de la creatividad, la expresión personal, la escucha y creación colectivas. Con el “Soundpainter” como maestro, la creatividad innata de los estudiantes aflora y se desarrolla de manera constructiva a través de la estructura propia de este lenguaje, permitiendo a cada grupo expresar su propia personalidad en una forma de aprendizaje basado en la experiencia.
Para el desarrollo de sus objetivos, Soundpaintingmadrid buscará:
- Crear Talleres, cursos y seminarios de formación e investigación.
- Crear Seminarios de Desarrollo permanentes en distintas localizaciones.
- Elaborar materiales didácticos para facilitar la labor educativa del profesorado a través del soundpainting
- Crear una red de profesorado con buena formación en soundpainting de manera que su enseñanza y práctica sea sostenible en el tiempo.
- Crear una red de profesionales de la creación para el enriquecimiento y desarrollo cultural individual y colectivo.
- Colaborar con distintas instituciones y centros educativos tanto artísticos como de educación primaria, secundaria y enseñanzas universitarias
- Colaborar con otras organizaciones que actúen en el ámbito educativo a través de proyectos de progreso social.
- Promover actividades de formación que nos ayuden a seguir comprometidos con la educación mejorando nuestra calidad humana y profesional.
El Soundpainting es accesible a todas las personas sin necesidad de conocimientos previos, desde niños a mayores y, muy importante, también a personas con necesidades especiales. Por otro lado, la primera norma del soundpainting es que no hay error, ya que es más importante la energía e intención con la que se ofrece la respuesta al material indicado que la forma que éste adopta; dotando a los artistas de una libertad máxima dentro de los parteros indicados. A nivel artístico esto es muy potente. Tiene una gran proyección en el mundo artístico profesional, pues es un nuevo lenguaje para la creación multidisciplinar que dota al creador/soundpainter de una paleta expresiva muy amplia para su composición que ensancha sus recursos. A su vez, es una creación colectiva por parte de todos los artistas/performers en tanto que los materiales que van realizando a propuesta del soundpainter son creados en el momento. En Soundpainting cualquier espacio es performable , ya sea en arquitecturas interiores como exteriores (teatros, salas, plazas, naves, arquitectura urbanas), pudiendo hacer partícipe al público como agente activo en las performances.